11º Encuentro “Músicas de Provincia”
2º Encuentro “Musiquitas de Provincia”
Del jueves 1 al domingo 4 de Octubre
Centro Cultural Kirchner
Sarmiento
151 – CABA
Entrada
Gratuita
(Pueden reservarse hasta 2 por persona el lunes 28 y
martes 29 de 10 a 18hs al (011) 6841-6400 o a través de www.culturalkirchner.gob.ar en
la sección "entradas".
Las localidades que no se retiren hasta dos
horas antes del espectáculo serán puestas a disposición del público nuevamente)
“Músicas de Provincia” es un encuentro cultural
multidisciplinario que reúne exponentes de la música popular independiente de
todo el país. Se destaca por su apertura tanto a los grandes referentes de la
música de raíz folclórica como a los nuevos artistas emergentes. Desde el año
pasado tiene lugar además “Musiquitas de Provincia”, con el objeto de incluir
propuestas que puedan disfrutar los niños y convocar a la vez a los adultos que
los acompañan. El Encuentro ofrece también muestras de artes visuales, diversos
espacios de reflexión y debate, seminarios, obras conceptuales y clases de
danza.
En esta nueva edición, cada jornada estará
atravesada por un eje temático: el jueves 1 será “Música y memoria”; el viernes
2 “Los creadores”; el sábado 3 “El legado”; y el cierre del domingo 4 -fecha
del aniversario del nacimiento de Violeta Parra y de la muerte de Mercedes
Sosa- se dedicará a la mujer latinoamericana bajo el nombre “Madre América”.
Entre los artistas que participan se encuentran Bruno Arias , Melania Pérez,
Franco Luciani, Verónica Condomí, Silvia Iriondo , Lorena Astudillo ,
Florencia Dávalos, Juan Falú, Paola Bernal, Topo Encinar , Los
Canticuénticos, Mariana
Carrizo , Jose Ceña, Cecilia Pahl, Bruja Salguero, Pablo
Fraguela y Lucho Hoyos, entre otros. Habrá sentidos homenajes a Chivo
Valladares, Elsa Bornerman, Jaime Dávalos, Pato Gentilini y Sebastián Monk. Se
ofrecerán charlas y conferencias de interés general como “Gestión cultural y
políticas culturales en la música”, “El rol de la mujer cantora”, “La poesía y
la música”, etc. Habrá clases de danza a cargo del Negro Valdivia, Candelaria Rojas Paz ,
Favio Dos Santos y
Agustina Ciccola. Las muestras de pintura y fotografía estarán a cargo de Daniel
Marín y Eduardo Fisicaro/Andrea Spirito, respectivamente.
Producido por el ECuNHi (el Espacio Cultural de las
Madres en la ex ESMA) y organizado conjuntamente con el Ministerio de Cultura
de la Nación, “este Encuentro es
promovido y proyectado por una generación de músicos argentinos que, desde todo
el país, sigue luchando por abrir y sostener un lugar para sus voces, su arte y
su propuesta. Ellos son el presente y el porvenir; traen consigo las raíces, el
legado, la memoria y los proyectan en la construcción de una identidad que
crece” apuntan Chiqui Ledesma y Verónica Parodi al frente de la
organización general del evento.
Creado hace 15 años en la ciudad de Buenos Aires en
forma autogestiva, “Músicas de Provincia” fue discontinuado por cuatro años (2008-2011)
durante la gestión del Gobierno de la Ciudad a cargo de Mauricio Macri. En 2012
fue recuperado por las Madres de Plaza de Mayo y Teresa Parodi, entonces
directora del ECuNHi. Este año, la undécima edición del “Músicas de Provincia”
y la segunda del “Musiquitas”, se desarrollarán en las diversas salas del
flamante Centro Cultural Kirchner, con el apoyo del Ministerio de Cultura de la
Nación.
PROGRAMACION DIA POR DÍA:
1 al 4 de Octubre | Actividades permanentes
TERRAZA DE LA BALLENA 14hs y 17.30hs
Durante los cuatro días del
encuentro, se realizarán clases de danza
tanto para el Músicas como para el Musiquitas. Jugando a bailar, se
desarrollarán durante los cuatro días talleres para bailar distintas danzas de
nuestro país. Junto a los docentes Candelaria Rojas Paz, el Negro Valdivia, Favio Dos Santos, Agustina
Ciccola. Duración de las clases: 90’.
MUESTRAS
PASILLOS - Historial del latido – Daniel Marín: La presente serie, compuesta por siete
pinturas de gran formato, han sido especialmente creadas para esta producción del ECuNHi y la
Secretaría de Políticas Socioculturales del Ministerio de
Cultura de la Nación: Huella Sudamericana. El mismo
surge del encuentro entre dos programas artísticos, culturales y pedagógicos
que el ECuNHi viene desarrollando con La Huella del Sur y la Orquesta
Sudamericana. A través de la música y el teatro como canal de expresión de
nuestra identidad y memoria, esta puesta propone un viaje por los sonidos de nuestro continente. En la
obra de Marín conviven la técnica ancestral de la pintura y la tecnología de la
animación, homenajeando a la música y la danza latinoamericana y su legado.
SALA 411 - Músicas de Provincia. La historia en imágenes – Eduardo
Fisicaro y Andrea Spirito: A 15
años del primer encuentro “Músicas de Provincia” y a dos años del primer
“Musiquitas”, renovamos nuestros sueños y nuestras luchas y proyectamos un
país cultural afianzado, donde convergen las distintas formas y sentires de
nuestra patria grande, donde “el otro
soy yo” y donde el arte suma y es el elemento fundamental para repensar la
vida. Este encuentro fue promovido y proyectado por una generación de músicos,
docentes, periodistas y productores argentinos que, desde todo el país, siguen
trabajando por abrir y sostener un lugar para sus voces, su arte y su
propuesta. Ellos son el presente y el porvenir; traen consigo las raíces, el
legado, la memoria y los proyectan en la construcción colectiva de
una identidad que crece.
1 de Octubre – Eje Temático: MEMORIA
MUSICAS DE PROVINCIA
CHARLAS (SALA 411 – 4to piso)
Ciclo de charlas: Ciclo de encuentros alrededor de temas como la
gestión cultural, políticas culturales,
el rol de la mujer cantora, la poesía y la música. Mesas redondas
abiertas a la participación del público. Modalidad: A realizarse durante los 4
días de duración del encuentro (1 por día). Mesas conformadas por 3 / 4
panelistas. Coordinador / moderador: Ale Simonazzi.
15hs: Ciclo Con/gestión musical: Producción y
autogestión en la música: En
el marco del ciclo que se viene desarrollando en el ECuNHi, con el objetivo de
ofrecer herramientas concretas a músicos, productores, estudiantes y
público interesado se propone abordar los diferentes aspectos a considerar
para la gestión independiente en la música. Expone: Celia Coido
MUSIQUITAS DE PROVINCIA
BALLENA AZUL | Producciones especiales
15hs: Canticuénticos + Cosiquiando + Babel Orkesta: Estas tres bandas programadas en el
"Musiquitas de Provincia" abren el festival, con un
concierto conjunto en La Ballena Azul, especialmente producido junto al
ECuNHi para esta ocasión. Desde Santa Fe Canticuénticos, desde Córdoba Diego Marioni ,
desde Buenos Aires y con todas las influencias de los folklores más lejanos
Babel Orkesta, cada uno con su estilo y reunidos en esta inédita
juntada, preparan una tarde de Musiquitas de Provincia
para chicos... ¡y para el que quiera escuchar y bailar!
MUSIQUITAS DE PROVINCIA
CHARLAS (Sala 411 – 4to piso)
Ciclo: Grandes músicas para
chicos: En el marco del encuentro “Músicas de Provincia”, y
su sección infantil “Musiquitas de Provincia”, este ciclo de charlas invita a
compartir la obra de grandes creadores que pensaron en los chicos, y a
reflexionar e intercambiar experiencias sobre la especificidad de la música
para chicos. Las obras de María Elena Walsh, Elsa Bornemann y María Teresa
Corral serán tematizadas, y una pregunta guiará la apertura del ciclo: ¿Música
para chicos? El ciclo está coordinado por la periodista Karina Micheletto.
18hs: ¿Música para chicos? Participantes:
Violeta Hemsy de Gainza ,
Zulema Noli, Magdalena Fleitas. Coordina: Karina Micheletto.
¿Qué tiene que tener una música para ser considerada “música
para chicos”? ¿O será que en realidad no existe una música “para chicos”, así
acotada en su definición? ¿Y qué pasa con la música en el aula, en los espacios
de aprendizaje? Junto a tres destacadas músicas y pedagogas, se intentará dar
respuesta a estas, y a todas las preguntas que surjan de los asistentes. ¿Se
encontrarán nuevas respuestas o nuevas preguntas?
MUSIQUITAS DE PROVINCIA
LA CUPULA
19hs: Angel de bolsillo. Canciones de Sebastián Monk : Ángel de bolsillo de Sebastián Monk , un libro
disco editado por el programa de radio Revuelto Gramajo
(programa en el que Sebastián
Monk participaba ficcionando a un profesor de música que daba
clases a Simonazzi ,
conductor del programa). El disco reúne una selección de temas Canciones de Sebastián Monk en un
objeto delicado y singular. Obras del músico en este caso acompañadas con
bellas ilustraciones de muchos artistas y cada tema interpretado por una figura
distinta de la canción popular. Un homenaje profundo desde la música para
chicos, hecho por grandes. Con ALEJANDRO BALBIS , SANDRA CORIZZO, BETO CALETTI,
MARINA SANTILLÁN, PABLO TOZZI, MARÍA ELÍA, DIEGO PENELAS, GEORGINA HASSAN , BERNARDO MONK , SILVIA JUAN BENNAZAR ,
SEBASTIÁN JAKIMCZUK, MICAELA VITA, DANIEL CORRADO. Narraciones de Alejandro Simonazzi.
Curaduría: Revuelto Gramajo
Duración: 90 min.
MUSICAS DE PROVINCIA
SALA FEDERAL
19hs: Claudia Romero: En
Horizonte, su último trabajo discográfico, recorre la música popular
latinoamericana, acompañada de creaciones personales e invita a recordar a
grandes compositores argentinos. Horizonte contiene obras destacadas como
“Canto Labriego” en la que la acompaña la actual Ministra de Cultura de la
Nación, Teresa Parodi y “Chacarera del Mishqui Mayo” dedicada a Adolfo Ábalos.
Claudia Romero nació en Buenos Aires, es cantante, intérprete, compositora y
docente.
Facundo Torresán: Es un
grupo de música entrerriana, conformado en la ciudad de Concepción del
Uruguay. En su repertorio se pueden
apreciar chamamés, chamarritas, tanguitos montieleros, rasguidos dobles y
milongas, composiciones propias, que pintan los lugares, los colores y los
sentimientos ligados al pueblo entrerriano y su gente. Como así también obras
de grandes compositores de la provincia. Su último trabajo discográfico se
titula “RETRATOS DE MI PAGO”. Y se encuentran proyectando su nuevo material que
llevará el título: “CON EL ALMA DE ENTRERRIANO”. Tocan Facundo Torresan,
Atahualpa Puchulu, Agustin
Garcia y Angel Muñoz.
Duratierra: Banda
de música popular latinoamericana con más de 10 años de trayectoria. Su primer
disco, Floralia, fue elegido por la Revista Rolling Stone como uno de los 5
mejores discos de folklore del 2010. Su
segundo disco, Enobra (2013), consolidó la identidad artística del grupo. Con
un repertorio de canciones propias DURATIERRA se proyecta como una de las
bandas más representativas de la música popular latinoamericana en la
actualidad. Integrantes: Micaela Vita (Voz), Juan Pablo Saraco (Guitarra),
Tomas Pagano (Bajo), Matías Zapata (Piano/Teclado/Acordeón) Nicolás Arroyo
(Batería-Percusión)
SALA ARGENTINA
20.30hs: PATO: Nadia Larcher sobre canciones de Luis Victor Gentilini:
PATO es un trabajo interpretativo
sobre la música de Luis
Víctor Gentilini, compositor catamarqueño-tucumano de gran
importancia para el cancionero de nuestra música popular. Doce canciones
que reúnen los rasgos fundamentales de la obra del compositor y que tienen como
resultado una obra actual, rica en sonoridades y con compromiso en sus poéticas
y en su interpretación. Nadia Larcher, interpretación y voz, Lucas Pierro,
arreglos y piano, Gustavo Chenu, percusión Nicolás Fernández,
contrabajo, Patricio Gómez
Saavedra, guitarra. Invitado especial, Luis Victor Gentilini.
Palabración de la tierra. José Luis Aguirre , Paola Bernal, Juan Iñaki y Mery
Murúa: Una obra basada en un
repertorio que pone de manifiesto un tiempo y un espacio en la geografía y
cosmovisión a la que pertenecen estos cuatros artistas de la música argentina.
Cordobeses, contemporáneos, compositores, interpretes, músicos, caminantes de
un tiempo compartido y de un decir que manifiesta canciones nuevas, propias y
de autores protagonistas de la
cultura de Córdoba. Un concierto que abraza la escucha.
BALLENA AZUL | Producciones especiales
21hs: Canto a los oficios. Dir: Roberto Calvo
La poesía popular y muchas labores
desempeñadas por los hombres se han
acompañado desde tiempos inmemoriales. El hombre trabaja y canta. La
canción los nombra y el universo los contempla. Son numerosos los oficios que
inspiraron a nuestros artistas: El
cosechero, Peoncito de estancia, Zamba de los mineros, Vendedor de yuyos, Ramón Carpintero. Otras
labores se fueron apagando y con el
tiempo dejaron de realizarse, pero encontraron la magia de lo eterno en
la canción popular. Interpretar estas obras nos recuerda esa misión cotidiana
de construir la historia. Tareas nobles,
ancestrales, místicas que van arrimando solidez e identidad y así, como una gesta épica, van
resistiendo el embate de un
mundo que se esfuerza por negarlas. En el marco del Encuentro
Músicas de provincia, hemos concebido un repertorio cuya temática exclusiva será honrar los
oficios a través de la canción. Tal vez, sea otra manera artesanal de evocar a
nuestra gente a través de “Canto a los oficios”. Dirección musical, arreglos y
guitarra: Roberto Calvo. Intérpretes: Claudio Sosa , Juan Varela , Betiana Charny, Milena Salamanca,
Victoria de Paolo, José Ceña. Músicos: Pablo Fraguela (piano), Agustín
Marquesano (bajo), Mauro Caracotche (percusión).
2 de Octubre – Eje Temático: CREADORES
MUSICAS DE PROVINCIA
CHARLAS (SALA 411 – 4to piso)
Ciclo de charlas: Ciclo de encuentros alrededor de temas como la
gestión cultural, políticas culturales,
el rol de la mujer cantora, la poesía y la música. Mesas redondas
abiertas a la participación del público. Modalidad: A realizarse durante los 4
días de duración del encuentro (1 por día). Mesas conformadas por 3 / 4
panelistas. Coordinador / moderador: Ale Simonazzi.
15hs: Modelos
de gestión cultural en la música popular argentina: Gabriel
Plaza , María Zago , Poli Gomitolo
MUSIQUITAS DE PROVINCIA
BALLENA AZUL | Producciones especiales
15hs: Orquesta Musicantes y Orquesta Tambo. Cantan Mariana Carrizo , Bruja
Salguero y Bruno Arias : Una ballena de folklore para toda la familia en
versión orquestal. La Orquesta Juvenil de El Tambo, de Isidro Casanova (La
Matanza), dirigida por
Carlos Álvarez - perteneciente al Programas de Orquestas y
Ensambles Infantiles y Juveniles del Ministerio de Cultura de la Nación,
coordinado por Eduardo Tacconi-, y la orquesta Musicantes prepararon un
concierto especial para brindar en el marco de este encuentro. Solistas
invitados: Mariana
Carrizo , Bruja Salguero y Bruno Arias.
MUSIQUITAS DE PROVINCIA
TERRAZA DE LA BALLENA
16hs: Babel Orkesta para chicos
Babel Orkesta es una ecléctica agrupación que combina diferentes
ritmos y músicas del mundo en una propuesta en la que el público de cualquier
edad se convierte, contagiado por el clima festivo y la estética expansiva, en
un protagonista más del show. La orquesta busca rescatar el espíritu de las
fiestas populares. La integran Santiago Castellani (tuba y trombón), Zeta Yeyati (saxo soprano y
flautas), Diego Leroux (batería), Rodrigo Villar (acordeón), Pablo
Maitia (guitarra y banjo), Diego
Brizuela (kokorico y voces), Ana Granato (castañuelas y voces) y Laura
Alonso (pandereta y voces).
CHARLAS (Sala 411 – 4to piso)
Ciclo: Grandes músicas para
chicos: En el marco del encuentro “Músicas de Provincia”, y
su sección infantil “Musiquitas de Provincia”, este ciclo de charlas invita a
compartir la obra de grandes creadores que pensaron en los chicos, y a reflexionar
e intercambiar experiencias sobre la especificidad de la música para chicos.
Las obras de María Elena
Walsh, Elsa Bornemann y
María Teresa Corral serán tematizadas, y una pregunta guiará
la apertura del ciclo: ¿Música para chicos? El ciclo está coordinado por la
periodista Karina Micheletto.
18hs: María
Elena Walsh: Canciones para mirar. Participantes:
Leopoldo Brizuela. Coordina: Karina Micheletto. Entre todas las facetas
posibles de la obra de
María Elena Walsh, la musical es tal vez la que le ha dado
mayor popularidad, la que ha quedado prendida en los momentos cotidianos de
tantos, transmitida en el recuerdo de generación en generación. Esta mesa
intentará poner el foco en esas Canciones para mirar que supo regalarnos María
Elena Walsh, en las que el folklore fue un gran protagonista.
MUSICAS DE PROVINCIA
SALA FEDERAL
19hs: Dúo La Chuza: La
Chuza, Horacio e Ismael Contreras,
acompañados por
Juan Barrena se conforma como grupo a principios de 2000.
A través de la poesía y la música
intentan reflejar la idiosincrasia del hombre urbano llegado de las zonas
rurales o con orígenes en ellas. De este modo, reflejan en las
letras de sus canciones todo lo que significa
el repensarse como
parte de las culturas
originarias en el
ámbito urbano de principios del nuevo siglo.
Natalia Berasategui: Presenta
una propuesta sonora que ahonda en ritmos de la provincia de Buenos Aires en
diálogo con otros sonidos de la música popular argentina. Este proyecto se ve traspasado, también, por composiciones propias. Intercala en
su repertorio Triunfos, Remedios pampeanos, Prados y
Milongas con Zambas o Bailecitos, géneros de otras regiones.
La búsqueda es reivindicar sonidos
que enmarcan su identidad por pertenecer a la Provincia de Buenos Aires
Patricia Gómez: Se
encuentra presentando canciones de su último disco Piel de Río. Dicho
desarrollo tiene lugar en una escena en la cual se despliegan obras del
folklore litoraleño de autores clásicos y contemporáneos, haciendo un recorrido
en imágenes, historias, anécdotas, paisajes del suelo litoraleño, trascendiendo
fronteras geográficas y viajando a través de sus sonoridades.
SALA ARGENTINA
20.30hs: Homenaje a Armando Tejada Gómez y Chacho Muller: Es una propuesta realizada con la idea de
reinterpretar la obra de autores referentes ineludibles de la música popular
argentina, tanto de su época como de su paisaje. El trazo particular de cada uno de ellos se unifica
bajo el acompañamiento del típico trío criollo de guitarras con arreglos
originales para la ocasión, y la palabra se hace eco en las voces de ejemplos a
seguir del canto popular hoy
en día. En las voces de
Gustavo Ecclesia (canta a Armando Tejada Gómez) y Mora Martínez (canta a
Chacho Müller). Guitarras de Juan Manuel Colombo (arreglos y
dirección) Facundo
Rozas y Leonel Iglesias
Riojanos: Cuatro riojanos
abordan el repertorio musical de su provincia desde una mirada actual y
comprometida con su provincia y su tiempo.
Son Pica Juárez, Ramiro González, Josho González y Emiliano Zerbini.
BALLENA AZUL | Producciones especiales
21hs: Solo en mi rancho. Homenaje a Chivo Valladares. Dir: Leopoldo Deza
Rolando “Chivo” Valladares, nació en
San Miguel de Tucumán el 10 de marzo de 1918. Finísimo cultor de la vidala,
autor necesario del cancionero argentino, compañero de aventuras de gente como
Manuel J. Castilla o Gustavo “Cuchi” Leguizamón. Fue el autor de “Bajo el sauce
solo”, “Zamba del romero”, “Subo”, “Vidala del lapacho” y “Vidala del último
día”, entre otras joyas de folklore; compuso junto a autores como Castilla,
Raúl Galán, Néstor Soria y Teuco Castilla, entre otros; también hay unas veinte
canciones que tienen su poesía. Falleció en San Miguel de Tucumán el 12 de
septiembre de 2008 los 90 años de edad. Con el objetivo de difundir su
repertorio, vital en para el cancionero de nuestro país, surge este recital
cuya particularidad es la combinación con material de video, en el que el único
orador es el mismo Valladares, quien introduce los temas y explica su visión de
la música y arte en primera persona. “Hacer una canción es hacer un trenzado
del pensamiento del hombre, con el dolor, con el amor, y que todo eso sea una
sola vara” (R.V.). Recreando el clima de gran intimidad en que fueron
compuestas, se aspira a transmitir la profundidad de estas canciones con la
sutileza y dedicación con que fueron creadas. Dirección Musical, Arreglos y
Piano: Leopoldo Deza. Intérpretes: Juan Falú, Verónica Condomí, Topo
Encinar, Valentín Chocobar, Adriana
Tula. Músicos: Ricardo Culotta (trompeta, fliscorno, bajo acustico), Ariel
Alberto (guitarra), Patricio Villarejo, Raúl Di Renzo, Carlos Cosattini,
Antonio Jurado, (cuerdas), Rubén Lobo (percusión).
3 de Octubre – Eje Temático: LEGADO
MUSIQUITAS DE PROVINCIA
LA CUPULA
14hs: Canticuénticos: Con
canciones de sus dos producciones discográficas, este grupo santafecino convoca
a toda la familia para cantar, jugar, bailar y disfrutar. Una divertida y
cuidada propuesta, que recurre al juego, el humor, la poesía y la emoción, e
invita a chicos y grandes a compartir un original recorrido por la música
argentina, junto a desafiantes trabalenguas, juegos y acertijos. El grupo busca
realizar un aporte al cancionero infantil, con composiciones propias sobre
ritmos argentinos y latinoamericanos, con el deseo de vincular afectivamente a
los chicos con su propio patrimonio cultural.
MUSICAS DE PROVINCIA
CHARLAS (SALA 411 – 4to piso)
Ciclo de charlas. Ciclo de encuentros alrededor de temas como la
gestión cultural, políticas culturales,
el rol de la mujer cantora, la poesía y la música. Mesas redondas
abiertas a la participación del público. Modalidad: A realizarse durante los 4
días de duración del encuentro (1 por día). Mesas conformadas por 3 / 4
panelistas. Coordinador / moderador: Ale Simonazzi
15hs: La palabra hecha canción. Pablo Dumit, Candelaria Rojas Paz, Maxi Ibañez
16hs: Seminario “El folklore argentino: Una
historia”. Por Santiago Giordano.
Inicio de seminario de 2 horas de duración por encuentro.
En las primeras
décadas del siglo XX, Argentina se plantea como Nación la necesidad de formular
una propia idea de tradición al servicio de un sentimiento de Patria. En esa
coyuntura organiza su pasado, desde donde, entre otras muchas cosas, rescata
los cantos y danzas que a partir del siglo XVII prefiguraron una raíz criolla.
A través de su progresiva industrialización y distribución masiva –revistas,
radio, TV, disco, festivales–, ese cancionero en movimiento que hoy conocemos
como "folklore" se fue transformando, aun manteniendo ciertos valores
simbólicos que lo justifican más allá de lo estético. A través de una
cronología desarrollada del cancionero y sus artífices, es posible configurar
una historia cultural, social y política. Este curso pretende trazar esa
cronología, y a la vez un itinerario de las razones y sentidos de un producto
artístico que en sus mejores ejemplos es capaz de perdurar por sus propios
valores.
MUSIQUITAS DE PROVINCIA
BALLENA AZUL | Producciones especiales
15hs: El ECuNHi presenta a La Huella Sudamericana: Esta producción del ECuNHi, junto
a la Secretaría de Políticas Socioculturales del Ministerio de Cultura
de la Nación, surge del “encuentro” entre dos programas artísticos,
culturales y pedagógicos que el ECuNHi viene desarrollando
con La Huella del Sur y La Orquesta Sudamericana.
A través de la música y el teatro como canal de expresión de nuestra
identidad y memoria, esta puesta propone un viaje por los sonidos de nuestro continente, con
niños y grandes músicos como protagonistas.
SALA ARGENTINA
15hs: Mariana Carrizo para chicos
La reconocida coplera salteña
realizará por primera vez un espectáculo pensado para un público compuesto por
todas las edades, y muy especialmente, para los chicos. Junto a su banda,
propone un repertorio de coplas y de ritmos del noroeste, bien
condimentado con juego y picardía.
TERRAZA DE LA BALLENA
16hs: Cosiquiando: Cosiquiando, de Diego Marioni , ofrece a niños y niñas un espacio en medio de tanto “folklore
para grandes”, a través de canciones nuevas que hablan su lenguaje y proponen
temáticas actuales, reflexiones y mensajes, acercándolos educativamente a
nuestra música y mostrándoles la gran diversidad que tiene en nuestro país. El
repertorio es un viaje desde una vidala de comparsa del Norte hasta un lonkomeo
del sur, desde una tonada cuyana del Oeste hasta una chamarrita del Este,
pasando por un tango
del centro del país.
CHARLAS (Sala 411 – 4to piso)
Ciclo: Grandes músicas para
chicos. En el marco del encuentro “Músicas de Provincia”, y
su sección infantil “Musiquitas de Provincia”, este ciclo de charlas invita a
compartir la obra de grandes creadores que pensaron en los chicos, y a
reflexionar e intercambiar experiencias sobre la especificidad de la música
para chicos. Las obras de
María Elena Walsh, Elsa Bornemann y María Teresa Corral
serán tematizadas, y una pregunta guiará la apertura del ciclo: ¿Música para
chicos? El ciclo está coordinado por la periodista Karina Micheletto.
18hs: Elsa Bornemann ocupa mucho espacio. Participantes:
Margarita Bornemann, María Fernanda Maquieira, Verónica Parodi. Coordina: Karina
Micheletto.
La obra de Elsa Bornemann será homenajeada desde la música y
desde el folklore en el “Musiquitas de Provincia”, con una producción especial.
Sumándose a ese homenaje, esta mesa buscará profundizar en la creación de esta
gran autora argentina, que como aquel elefante que prohibiera la última
Dictadura Militar, sigue ocupando mucho espacio.
MUSICAS DE PROVINCIA
LA CUPULA
19hs: Jujuy: puna, quebrada, valle y yungas. Santiago
Arias en
bandoneón y Mauro Ciavattini en vientos
proponen un recorrido a través de las cuatro zonas y estaciones del norte
argentino acompañados por Rodolfo “Coya” Ruiz en charango, Hugo Maldonado en
guitarra junto a doce aerófonos andinos. Bailecitos, huaynos, sikuriadas,
anateadas, moceñadas serán parte de esta presentación en La Cúpula.
SALA FEDERAL
19hs: Pablo Budini Quinteto. El Dúo Romero-Budini; ambos integrantes con una fuerte
raíz en la música folclórica argentina y sobre todo la "cuyana"
admiradores de éste género se inician en éste proyecto. Acompañado de tres
guitarras, la propuesta se nutre de grandes autores y compositores como Félix
Dardo Palorma, Hilario Cuadros, Fabiano Navarro, Jorge Sosa , Tito Francia,
Armando tejada Gómez, Raúl Carnota, A. Yupanqui; y también incursionan en la
producción de obras propias.
Ay Juanita:
Ay Juanita se forma a fines de 2008 en la ciudad de La Plata. Su música es un
abanico que recorre composiciones con rasgos de distintos géneros de la Música
Popular, que crecen y se desdibujan dentro del formato canción. Los temas crean
pequeños mundos desde su lenguaje musical y su poética, vestidos por una
original propuesta de arreglo que logra un equilibrado entramado entre los
instrumentos y las voces, que se destacan por su cuidado trabajo. Ay Juanita
está integrado por: Jeaninne Martin, Facundo Codino, Diego Sánchez
Escaramujo: Con dos
discos en su haber, y uno en
camino , los músicos santafesinos: Poli Gomitolo, Matías
Marcipar, Mariano Keke Rodríguez apuestan a la música con un claro perfil
latinoamericanista.
SALA ARGENTINA
20.30hs: Memoria de la semilla: Florencia Dávalos canta a Jaime Dávalos
(Trío). El concierto Memoria de
la semilla está integrado por canciones que Jaime Dávalos creó junto a
compositores como Eduardo Falú, Ernesto Cabeza, Cuchi Leguizamón, Ariel Ramírez
y Jaime Torres, que
además fueron amigos entrañables. Una selección de composiciones con diversos
estilos y temáticas, obras muy difundidas junto a aquellas menos conocidas y la
inclusión de un par de obras inéditas conforman un repertorio de canciones
memorables.
Acompañada por notables
músicos, Florencia Dávalos, va hilando
las canciones con poesías y textos del autor celebrando la palabra y la música
que le han sido legadas.
ZAFRA | poema musical y
anunciación (1966). Transcurría
el año 1966, los jóvenes Ariel Petrocelli, Pepe y Gerado Núñez decidieron
romper con el folklore tradicionalista para dar existencia a una obra de
postura estética políticamente radical, a la que llamaron ZAFRA. Se centra en
la vida del campesino y con hondo contenido social, ZAFRA supone un giro de la
poesía telúrica a una poesía donde el paisaje es el hombre, con todo su dolor
social. La obra fue presentada en pocas oportunidades, 1972 y 1985. Fue
reconstruida en el 2009. Esta será la cuarta oportunidad en que se mostrará al
público. Dirección musical: Lucho Hoyos. Músicos: Nancy de Pedro, Manu Sija,
Ariel Alberto “Furia”, Leo
Garzón , Lalo Aybar. Equipo de producción: Fabiola Orquera
(historiadora), Fernando Kornstanje (visuales) Mariel Breppe (producción)
BALLENA AZUL | Producciones especiales
21hs:
La
Orquesta Sudamericana: Dirigida por Nora Sarmoria y creada hace
9 años con una labor incesante compartiendo música con grandes compositores de
la escena local. Presentarán músicas de su nuevo material discográfico y de
discos anteriores con la dicha de tener como invitado a Quique Sinesi en
guitarra y a la cantora Luciana Jury.
Nora
Sarmoria: dirección y arreglos. Integrantes: Ivana Traboulsi y Mariel
Sala: violín, Mariano Kahayan: violoncello, Sebastián Heudtlass:
bajo, Lucas Mantovani: flauta traversa, Javier Banchio y Guillermina Diaz:
clarinete, Matías Carazzo: saxo soprano, Ignacio Oliva: saxo
alto, Andrés Jorge :
saxo tenor, Hector Cantin: saxo barítono, Ary Lacanna:
trompeta, Martín Robbio: piano, Luna Felenbok: voz, Violeta Juárez y
Emiliana Piccini: guitarra, Juan Cruz Donati : percusión.
Franco
Luciani Grupo: Franco Luciani es uno de los
músicos más deslumbrantes de la nueva generación. Muy joven y con todo el
talento de los grandes refleja en el repertorio de "Folklore" su increíble
técnica así como su gran expresividad en bellas versiones de exquisitas piezas
del cancionero popular argentino (La Pobrecita, A Pura Ushuta, Sirviñaco, La
Plumita, entre otros) y, también, composiciones propias (Oro Americano y La
Sensiblera). Un trabajo
que emerge como una síntesis perfecta de un grupo de músicos
que aportan todos sus recursos expresivos al servicio de un repertorio sin
fisuras.
4 de Octubre – Eje Temático: MUJER LATINOAMERICANA
MUSIQUITAS DE PROVINCIA
LA CUPULA
14hs: Cantando a Elsy – Homenaje a Elsa Bornemann por Nora Sarmoria. Producción EcuNHi.
Este espectáculo especialmente
producido por el ECuNHi junto a la reconocida Nora Sarmoria, con Textos de Verónica Parodi, se
presentara en el 2 Encuentro Musiquitas de Provincia. Pensada para todas las
edades esta propuesta invita a disfrutar de la más bella poesía de la gran
autora Elsa Bornemann con melodías a ritmo latinoamericano, que nos
harán, bailar, cantar y también para acunar a nuestros niños. Un espectáculo
para disfrutar en familia
MUSICAS DE PROVINCIA
CHARLAS (SALA 411 – 4to piso)
Ciclo de charlas; Ciclo de encuentros alrededor de temas como la
gestión cultural, políticas culturales,
el rol de la mujer cantora, la poesía y la música. Mesas redondas
abiertas a la participación del público. Modalidad: A realizarse durante los 4
días de duración del encuentro (1 por día). Mesas conformadas por 3 / 4
panelistas. Coordinador / moderador: Ale Simonazzi
15hs: El rol de la mujer cantora en Latinoamérica. Liliana
Daunes , Carla
Giannini, Mariano del
Mazo
MUSIQUITAS DE PROVINCIA
SALA ARGENTINA
15hs: A parar la oreja. Un homenaje a María Teresa Corral. Prendan las luces que La luna está
tapada, A la sombra del manzano… María Teresa Corral junto a Los
Musiqueros (Julio Calvo ,
Pablo Spiller ,
Teresa Usandivaras, Cecilia Maneiro), Raúl Manfredini, Edgardo Palotta con el
Coro de Niños de Berazategui, Sergio Dawi, Hugo "Hueso" Ferreira y Daniel
Viola interpretan canciones y poesías de toda la trayectoria de
la gran cantautora, poeta y fundadora del Momusi.
MUSIQUITAS DE PROVINCIA
TERRAZA DE LA BALLENA
16hs: Cielo Arriba. Es un grupo formado por músicos que realizan
espectáculos para niños y niñas basados en canciones y ritmos folclóricos de
Argentina y Latinoamérica. Chacareras, carnavalitos, murgas, cuecas, chamamés,
se entrelazan ofreciendo un contacto con nuestro repertorio tradicional, junto a
creaciones propias. Muchos instrumentos en vivo y un toque de humor son los
condimentos de sus recitales, pensados para disfrutar en familia. Sus
integrantes y fundadores son: Sonia Brounstein: (Voz, Acordeón, Charango y
Aerófonos) y Jorge
Gribo (Voz, Guitarra, Charango, Aerófonos y Arreglos).
MUSIQUITAS DE PROVINCIA
Ciclo: Grandes músicas para
chicos: En el marco del encuentro “Músicas de Provincia”, y
su sección infantil “Musiquitas de Provincia”, este ciclo de charlas invita a
compartir la obra de grandes creadores que pensaron en los chicos, y a
reflexionar e intercambiar experiencias sobre la especificidad de la música
para chicos. Las obras de María Elena Walsh, Elsa Bornemann y María Teresa
Corral serán tematizadas, y una pregunta guiará la apertura del ciclo: ¿Música
para chicos? El ciclo está coordinado por la periodista Karina Micheletto.
18hs: María Teresa Corral: Sin permiso sale el sol. Participantes:
María Teresa Corral, Daniel
Viola , Raúl Manfredini. Coordina: Karina Micheletto. Compositora,
cantautora, educadora musical, productora discográfica y radial, María Teresa
Corral es una creadora destacada de la música argentina, que ha sabido
dirigirse, desde la música y la poesía, al territorio de la infancia. El
“Musiquitas de Provincia” --la sección infantil del Encuentro Músicas de
Provincia-- tiene el honor de tenerla en una producción musical especial, y
también en esta mesa que lleva el
nombre de uno de sus discos.
MUSICAS DE PROVINCIA
SALA FEDERAL
19hs: Ana Robles: Después
de presentar su segundo disco "Pedacitos de Sol", la pianista y
cantautora Ana Robles presenta un repertorio renovado de canciones propias y
versiones originales de autores latinoamericanos. Un concierto con sabor a
jazz, a música rioplatense y diversos estilos, abordados desde la original
visión riojana de Robles. Monchi Navarro en Guitarra, Javier González en
percusión, y Gustavo
Torres en bajo.
Oscar Miranda y su tropilla ranquel: Música folklórica Argentina, donde el charango es eje de esta formación,
a través de músicas propias, donde la tradición y el color del folklore
persisten. El repertorio está plasmado en los discos "Cordillera"
(2008) y " Puente del Inca" (2013). Ambos editados por EPSA Music. Oscar
Miranda en charango, dirección y composición, Pablo Ponce en vientos, Juanjo
Bravo en percusión, Martin Perez en guitarra, Juan Pablo Alvarez en vientos y
Adriana Chamorro en percusión.
Cecilia Pahl: Con una
propuesta distinta que muestra la nueva escena musical de la región de los
grandes ríos, la cantante Cecilia Pahl presenta canciones de sus discos
LITORÂNEO y COROCHIRÉ, y otras que vendrán en el que propone un repertorio de
temas compuestos por referentes como Ramón Ayala, autores consagrados como
Coqui Ortiz, Jorge Fandermole, Guillermo Klein, a los que se suman los jóvenes
compositores Sebastián Macchi y Germán y Matías Arriazu.
Cecilia Pahl en voz, Matías Arriazu
en guitarra y arreglos, Mariano Cantero en percusión, Fernando Silvia en
contrabajos y Sebastián Macchi en piano.
BALLENA AZUL | Producciones especiales
21hs: Madre américa. Dir: Pablo Fraguela. “Soy mujer. Y un entrañable calor me abriga
cuando el mundo
me golpea. Es el calor de las otras mujeres, de aquellas que hicieron de la
vida este rincón sensible, luchador, de piel suave y tierno corazón guerrero”.
[Alejandra Pizarnik] El canto de la tierra, de la mujer en sus luchas, en sus
pasiones, es lo que nos convoca a este encuentro, donde el repertorio de las
referentes fundamentales de
nuestro cancionero popular de la raíz de nuestra
Latinoamérica estará presente en las voces de grandes cantoras como Melania
Pérez, Mónica Abraham ,
Lorena Astudillo ,
Yani Lui, Carla Gianinni, Silvia Gómez. Canciones que serán ilustradas a través
de la curaduría de imágenes de Eduardo Fisicaro.
Los músicos que
acompañan serán Taty Calá (contrabajo), cuarteto de cuerdas dirigido por Quique
Condomí, Sebastián Henriquez (guitarra), Matías Gobbo (bandoneón) y Mario Gusso
(percusión)